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  • LITL732 [Podcast] Podcast-Rezension: Peter Wecks Autobiografie „War’s das“ – Theater, Film und Erinnerungen

    In dieser Episode bespreche ich die Autobiografie „War’s das“ von Peter Weck, die von Susanne Felicitas Wolf verfasst wurde. Weck, fast 90 Jahre alt, lässt uns in einer ehrlichen und charmanten Art an seiner Lebensgeschichte teilhaben. Seine Erinnerungen reichen von seiner Kindheit als Mitglied der Wiener Sängerknaben bis hin zu seinen beeindruckenden Karrierestationen als Schauspieler, Regisseur und Intendant.

    Ich beginne die Rezension mit einem Blick auf den Klappentext, der schon viel über den unermüdlichen Lebensgeist von Peter Weck verrät. Die Anekdoten aus seinem Leben auf Theaterbühnen und Filmsets sind nicht nur unterhaltsam, sondern bieten auch tiefere Einblicke in die Kunstwelt. Ich erwähne seine Erfahrungen mit großen Musical-Hits wie „Cats“ und „Elizabeth“, die während seiner Intendanz bei den Vereinigten Bühnen Wien stattfanden. Wecks unnachahmlicher Humor und sein sensibles Understatement machen die Erzählungen lebendig und nachvollziehbar.

    Während ich über seine frühen Erfolge und prägende Momente nachdenke, reflektiere ich auch meine persönliche Verbindung zu Wecks Schaffen, insbesondere über die Serie „Ich heirate meine Familie“, in der er die Hauptrolle spielte. Dies führt mich zu einer tieferen Auseinandersetzung mit seiner Karriere und den vielen bedeutenden Persönlichkeiten, mit denen er zusammengearbeitet hat. Die Geschichten, die er über Kollegen wie Heinz Rühmann und Romy Schneider erzählt, laden zum Schmunzeln sowie zum Nachdenken ein. Es ist beeindruckend zu sehen, wie seine Erinnerungen an Freundschaften und das gemeinsame Arbeiten bei mir nostalgische Gefühle wecken.

    Ich erlebe eine gediegene Zeitreise durch die Theatergeschichte des deutschsprachigen Raums, während ich von Wecks Leidenschaft für das Theater lese. Dies ist der Bereich, dem er sein Herz verschrieben hat, und ich spüre den Drang, jede seiner Erzählungen gebührend zu würdigen, auch wenn einige Passagen recht detailliert sind und die Zahl der Namen erdrückend erscheint. Doch genau diese Aufzählung spiegelt das reiche Leben wider, das er geführt hat.

    Wecks Fehler und menschlichen Schwächen machen ihn für mich nur sympathischer. Diese Unvollkommenheit, die er offen behandelt, zeigt, dass auch ein Perfektionist wie er nicht ohne Makel ist. Das Buch, das 2020 im Amatea Verlag veröffentlicht wurde, ist nicht nur für Fans von Peter Weck eine Inspirationsquelle, sondern auch ein wertvoller Querschnitt über acht Jahrzehnten der Theater- und Filmgeschichte.

    Abschließend halte ich fest, dass Wecks Autobiografie ein Muss ist, nicht nur für Theater- und Filmbegeisterte, sondern auch für all jene, die an einer Vision festhalten und ihr Leben aktiv gestalten möchten. Die persönlichen Einblicke und die fotografischen Begleitbilder runden das Leseerlebnis ab und machen „War’s das“ zu einem großartigen Zeitzeugnis.

  • LITL685 [Podcast] Ein Debüt voller Tiefe: Helene Bukowskis 'Milchzähne' entführt in eine düstere Welt

    In dieser Episode widmen wir uns dem Debütroman „Milchzähne“ von Helene Bukowski, einer packenden Erzählung, die uns in eine düstere und doch faszinierende Welt entführt. Der Klappentext beschreibt, wie das Kind mit den feuerrot leuchtenden Haaren plötzlich im Kiefernwald auftaucht und niemandem gehört. Diese mysteriöse Einführung weckt sofort das Interesse, und wir diskutieren die zentrale Figur Skalde, die das Kind mit zu sich nimmt, obwohl sie sich der möglichen Konsequenzen bewusst ist. In einem abgelegenen Gebiet, wo Gemeinschaft und Zugehörigkeit von größter Bedeutung sind, ist es nicht leicht, Andersartigkeit zu akzeptieren.

    Wir reflektieren die Beziehungen zwischen den Charakteren, insbesondere die zwischen Skalde und ihrer Mutter Edith. Diese beiden Protagonisten, die selbst nie richtig zur Gesellschaft gehören, bilden eine schützende Einheit, die nicht nur gegen äußere Bedrohungen, sondern auch gegen die eigene Einsamkeit ankämpfen muss. Die Intensität ihrer Verbindung wird deutlich, als sich die Gefahr zuspitzt: Die ungewöhnlichen Ereignisse um das fremde Kind ziehen schnell die Aufmerksamkeit der skeptischen Gemeinschaft auf sich, was zu einem packenden Überlebenskampf führt.

    Die Erzählweise Bukowskis ist sowohl einfühlsam als auch unbarmherzig, da sie die tief sitzenden Vorurteile und Ängste der Dorfbewohner thematisiert, die sich stark gegen Fremde richten. Während wir die Welt von Skalde und Edith durchleben, wird klar, wie sich äußere Konflikte auf das Innere der Charaktere auswirken – eine grundlegende Reflexion über den eigenen Platz in einer oftmals feindlichen Umgebung.

    Wir beleuchten die emotionalen Höhepunkte des Romans, insbesondere das Aufeinanderprallen von Angst und Mitgefühl. Die wiederkehrenden Themen von Identität und Zugehörigkeit machen „Milchzähne“ zu einem Werk, das zum Nachdenken anregt. Bukowski gelingt es, eine Atmosphäre zu schaffen, in der die Leser sich ans eigene Gewissen appelliert fühlen und eigene Vorurteile hinterfragen können.

    Abschließend besprechen wir die sprachliche Brillanz des Buches. Bukowskis Schreibstil ist zugänglich und dennoch voller Tiefe, was dazu beiträgt, dass die Leser sich in die Figuren hineinversetzen und die komplexen emotionalen Strömungen verstehen können. Diese Erzählung ist nicht nur ein fesselnder Roman, sondern ein eindringlicher Kommentar zu unserer heutigen Gesellschaft, der uns ermutigt, unsere eigenen Werte und Überzeugungen zu hinterfragen. „Milchzähne“ ist ein eindrucksvolles Debüt und bietet ein Leseerlebnis, das lange nachwirkt.

  • LITL672 [Podcast] Eine funkelnde Kriminalgeschichte im Berlin der 1920er Jahre: "Das Diamantenmädchen" von Ewald Arenz

    In dieser Episode sprechen wir über „Das Diamantenmädchen“, einen fesselnden Kriminalroman von Ewald Arenz, der in das pulsierende Berlin der 1920er Jahre entführt. Wir erkunden die komplexe Handlung, die sich um den Diamantenschleifer Paul van der Laan dreht, der von der deutschen Reichsregierung den Auftrag erhält, kostbare Rohdiamanten für den geheimen Verkauf an den internationalen…

  • LITL639 [Podcast] Familiengeschichte als Zeitdokument: Andreas Wunn und die Flucht seiner Mutter

    In dieser Episode besprechen wir das Buch „Mutters Flucht“ von Andreas Wunn, das eine bewegende Reise in die Vergangenheit und die Erlebnisse seiner Mutter als Flüchtling nach dem Zweiten Weltkrieg beschreibt. Der Autor eröffnet die Erzählung mit eindrücklichen Bildern, die seine Erinnerungen an ein Sonnenblumenfeld und die Flüchtlingsgeschichte seiner Mutter einfangen. Diese Erinnerung wird zu einem zentralen Motiv, das durch die Protagonistin eine Vielzahl an Emotionen und Vergangenheiten einfängt, die vielschichtiger sind, als es viele Menschen in Deutschland wahrgenommen haben.

    Wir erkunden die tiefen Wurzeln von Wunns Familie, die als Donauschwaben vor der Vertreibung aus Jugoslawien standen. Die Erzählung ist nicht nur eine Reise durch verschiedene geografische Orte, sondern auch eine Reise durch die Zeit – beginnend in ihrer Heimat im Banat, wo viele Deutsche lebten, bis hin zu den Herausforderungen, die sie während ihrer Flucht nach Deutschland durchlebten. Andreas Wunn schildert eindrucksvoll, wie seine unglückliche Mutter jahrzehntelang geschwiegen hat und nichts von ihrer Geschichte preisgab, was die Dorferinnerungen und das Gefühl der Heimat zu einem fast vergessenen Teil ihres Lebens machten.

    Über die Route ihrer Flucht schildert Wunn, wie Orte wie Hauenstein und Secan, die in der Vergangenheit für seine Familie von Bedeutung waren, heutige Zeugen einer verschütteten Geschichte sind. So wird klar, wie vielschichtig die Erlebnisse der Flüchtlinge waren und wie sich die Erinnerung mit der gelebten Realität vermischt. Die Schilderungen der Zustände in Flüchtlingslagern und die oft brutalen Umstände, unter denen Menschen leben mussten, zeichnen ein bewegtes Bild von den Herausforderungen der Flucht. Überall entlang der Route zeichnen sich die Spuren einer kollektiven Erfahrung ab, die es wert ist, erzählt zu werden.

    Andreas Wunn verknüpft persönliche Erinnerungen mit historischen Gegebenheiten und lässt uns emotional in die Lage seiner Mutter eintauchen. Seine eigene Entwurzelung und die Schwierigkeiten, mit der Geschichte seiner Familie umzugehen, finden ihren Ausdruck in der Erzählung. Es wird deutlich, dass die Erinnerungen und Gefühle seiner Mutter, die oft schmerzlich verdrängt wurden, viele Generationen prägen und dass die Auseinandersetzung mit dieser Vergangenheit einen tiefen emotionalen Eindruck hinterlässt.

    Das Buch ist nicht nur ein Fenster in das Leben der Donauschwaben, sondern auch eine Einladung an das Publikum, über Flucht und die menschlichen Erfahrungen nachzudenken, die manchmal in der Geschichtserzählung übersehen werden. „Mutters Flucht“ ist ein eindrucksvolles Werk, das mit viel Feingefühl und Respekt geschrieben ist und darauf abzielt, die Leser emotional zu berühren, ohne in übertriebenen Pathos zu verfallen. Andreas Wuhn hofft, dass die Geschichte der Donauschwaben und der Flucht viele Leser erreicht und das Bewusstsein für diese Thematik schärft.